वेलेंटीना टोल्कुनोवा एक प्रसिद्ध सोवियत (बाद में रूसी) गायिका हैं। "आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट" और "आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार" सहित शीर्षकों और खिताबों के धारक।
गायक का करियर 40 से अधिक वर्षों तक फैला रहा। उन्होंने अपने काम में जिन विषयों को छुआ, उनमें प्रेम, परिवार और देशभक्ति का विषय विशेष रूप से प्रतिष्ठित है। यह दिलचस्प है कि टोल्कुनोवा के पास एक स्पष्ट प्रतिभा थी - उसकी आवाज़ का एक अनूठा समय, जो बांसुरी की आवाज़ से लगभग मेल खाता था।
गायक वैलेन्टिन टोल्कुनोव की जीवनी
अभिनेत्री का जन्म 12 जुलाई, 1946 को रेलकर्मियों के परिवार में हुआ था। इसके अलावा, गायक के रिश्तेदारों की कई पीढ़ियों ने इस काम में काम किया। उसकी मातृभूमि बेलोरचेन्स्काया गाँव है। हालाँकि, जब लड़की 2 साल की भी नहीं थी, तो उसका परिवार मास्को चला गया। बचपन आसान नहीं था। ज्यादा पैसा नहीं था, इसलिए पहले तो वे पूरे परिवार के साथ एक बैरक में रहते थे, जब तक कि उन्हें स्टेशन के पास एक मजदूर का घर नहीं दे दिया गया।
यह उसके माता-पिता थे जिन्होंने लड़की को संगीत के प्रति प्रेम पैदा किया, क्योंकि वे लगातार रिकॉर्ड सुनते थे। Utyosov, Shulzhenko, Ruslanova - ये और अन्य स्वामी टोल्कुनोव्स के घर में हर दिन आवाज़ करते थे। लड़की कम उम्र से ही गाने को दिल से जानती थी और उन्हें खुद परफॉर्म करने की कोशिश करती थी।
10 साल की उम्र से, वेलेंटीना ने सेंट्रल हाउस ऑफ़ चिल्ड्रन ऑफ़ रेलवे वर्कर्स में गाना बजानेवालों में भाग लिया। बचपन से ही लड़की को अपने भविष्य के करियर को लेकर कोई संदेह नहीं था। वह शुरू से ही जानती थी कि कलाकार उसका पेशा है।
वेलेंटीना टोल्कुनोवा: एक रचनात्मक पथ की शुरुआत
यह सब 1964 में शुरू हुआ, जब लड़की ने मॉस्को स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर में प्रवेश किया। पढ़ाई के दौरान, उसने स्थानीय ऑर्केस्ट्रा में सक्रिय भाग लेना शुरू किया - उसने यहाँ लगभग 5 वर्षों तक काम किया। वैसे, कुछ महीनों के बाद वेलेंटीना एक एकल कलाकार बन गई। मुख्य शैली जैज़ वाद्य रचनाएँ हैं।
व्यक्तिगत और रचनात्मक जीवन एक साथ विलीन हो गया। 1966 में, जब लड़की 20 साल की थी, तब वह आर्केस्ट्रा एसोसिएशन के निदेशक की पत्नी बनी। उसी समय, गाना बजानेवालों के दौरों में भाग लेने के लिए उसे पत्राचार पाठ्यक्रमों में जाना पड़ा।
"यह बांसुरी के समय से मेल खाती है," टोल्कुनोवा ने अपनी आवाज का इस तरह वर्णन किया। उसने गाना बजानेवालों में अपने समय की बहुत सराहना की। उसने कहा कि यह न केवल अपने कौशल को विकसित करने का, बल्कि एक पेशेवर संगीत समूह में काम के सभी "पहलुओं" में भाग लेने का एक शानदार अवसर था।
1970 के दशक की शुरुआत में, गाना बजानेवालों ने भाग लिया और लड़की ने एक पेशेवर और अनुभवी संगीतकार इल्या कटेव के साथ काम करना शुरू किया। इस समय तक वे फिल्म "डे बाय डे" के लिए संगीत लिख रहे थे। संगीत असाधारण था। यहाँ उन्होंने ऐसी गैर-मानक प्रदर्शन तकनीकों का उपयोग किया, जैसे कि वोकलिज़ेशन, फ्यूग्यू। इसलिए, कटेव लंबे समय से ऐसी रिकॉर्डिंग के लिए एक कलाकार की तलाश कर रहे थे। टोल्कुनोवा से मिलने के बाद, उन्होंने उसे रिकॉर्ड पर मुख्य मुखर भूमिका की पेशकश की।
फिल्म की मुख्य रचनाओं में से एक गीत "मैं आधे स्टेशन पर खड़ा हूं" था। इस तथ्य के बावजूद कि गीत काफी सरल था, यह गायक के प्रदर्शनों की सूची में सबसे यादगार बन गया। इस गाने के साथ, कलाकार ने संगीतकार के संगीत कार्यक्रम में प्रस्तुति दी। बाद में उसे प्रतियोगिता के लिए आमंत्रित किया गया (जिसका प्रसारण टीवी पर हुआ था)। यहां कलाकार ने प्रथम स्थान प्राप्त किया।
मंच के उस्तादों के साथ मंच पर...
उसी क्षण से, वेलेंटीना टोल्कुनोवा ने विभिन्न फिल्मों के लिए गाने गाना शुरू किया। कुछ फिल्मों में, उन्हें एक अभिनेत्री के रूप में भी आमंत्रित किया गया था, हालाँकि, केवल एपिसोडिक भूमिकाओं के लिए। 1972 में, लेव ओशरिन की ओर से एक नया प्रस्ताव आया - हाउस ऑफ यूनियंस में एक वर्षगांठ समारोह में गाने के लिए।
टेलीविजन पर "आह, नताशा" (लेखक - वी। शेंस्की) गीत के साथ प्रदर्शन दिखाया गया था। इसके परिणामस्वरूप, गायक को वास्तविक प्रसिद्धि मिलने लगी। उसी शाम, मुस्लिम मैगमयेव, ल्यूडमिला ज़ायकिना और अन्य लोकप्रिय कलाकारों ने मंच संभाला। वैलेंटिना के लिए उसी मंच पर उनके साथ गाने का मतलब था कि वह एक पेशेवर कलाकार बन जाएगी, और नई ऊंचाइयों ने उसके आगे इंतजार किया।
कुछ समय बाद टोल्कुनोवा के लिए एक महत्वपूर्ण घटना घटी। पावेल एडोनिट्स्की ने वेलेंटीना को "सिल्वर वेडिंग्स" गाना गाने की पेशकश की। उन्होंने मूल रूप से एक अन्य गायक के लिए एक रचना लिखी थी जो प्रदर्शन में आने में विफल रही।
टोल्कुनोवा ने तुरंत गाना सीखा और इसे जनता के सामने शानदार प्रदर्शन किया। उत्साही लोगों ने गायक के साथ खड़े होकर तालियां बजाईं। नतीजतन, रचना कलाकार के प्रदर्शनों की सूची में प्रवेश कर गई। यह वह गाना था जिसे वेलेंटीना ने हमेशा अपने करियर का शुरुआती बिंदु माना।
1973 को कई अलग-अलग त्योहारों और प्रतियोगिताओं में भाग लेने के द्वारा चिह्नित किया गया था। इनमें प्रसिद्ध "सॉन्ग ऑफ द ईयर", साथ ही साथ कई प्रसिद्ध टेलीविजन कार्यक्रम भी हैं। इसका मतलब यह था कि गायक असली स्टार बन गया। उसी वर्ष, Tolkunova शक्तिशाली रचनात्मक संघ Moskontsert के साथ एक एकल कलाकार बन गया।
करियर जारी रखना
उसी वर्ष व्लादिमीर मिगुल्या ने ल्यूडमिला ज़ायकिना के लिए एक गीत लिखा। उन्होंने वैलेंटिना को गलती से "टॉक टू मी, मॉम" रचना दिखाई और उनके प्रदर्शन से खुश हुए। परिणामस्वरूप, गायक के प्रदर्शनों की सूची में एक और गीत शामिल हो गया। 8 मार्च को, सोवियत संघ के मुख्य रेडियो के रोटेशन में पहली बार गाना था। उसके तुरंत बाद, इस गीत को फिर से चलाने के अनुरोध के साथ हजारों पत्र संपादकीय कार्यालय में आने लगे। तब से, यह गीत पूरे वर्ष लगभग प्रतिदिन प्रसारित किया गया है।
1970 के दशक के मध्य में, टोल्कुनोवा के काम में एक नया चरण शुरू हुआ। और वह संगीतकार डेविड एशकेनाज़ी के साथ अपने परिचित होने के कारण आया था। उसने उनके साथ 15 से अधिक वर्षों तक काम किया और उन्हें अपना मुख्य गुरु कहा। इस तरह के सहयोग के परिणामों में से एक "द ग्रे-आइड किंग" गीत था, जिसमें अन्ना अख्मातोवा की कविताओं का उपयोग किया गया है।
एक साल बाद, गायक कनाडा में आयोजित ओलंपिक खेलों का हिस्सा बनने में कामयाब रहा। वह रचनात्मक टीम का हिस्सा बनीं, जिसका उद्देश्य एथलीटों का समर्थन करना था। एक साल बाद, बोरिस यमलीनोव (एक प्रसिद्ध संगीतकार) ने वैलेंटिना को जन्मदिन के उपहार के रूप में "स्नब नोसीज़" गीत प्रस्तुत किया।
जल्द ही गायक ने इसे सीखा और कई संगीत कार्यक्रमों में इसका प्रदर्शन किया। गाना हिट हो गया और गायक एक असली स्टार बन गया। 1979 में, उन्हें सम्मानित कलाकार का खिताब मिला। फिर गायक ने पिछले वर्षों के हिट के साथ पहले एकल संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला शुरू की।
टोल्कुनोवा के गीतों में थीम
गीतों में कलाकार द्वारा स्पर्श किए गए विषयों की सूची का भी विस्तार हुआ है। कई संगीतकारों ने सैन्य-देशभक्ति विषयों पर उनके गीत लिखे। इन गानों ने गायक के लिए मुश्किलें खड़ी कर दीं। उसे ऐसा लग रहा था कि युद्ध के बारे में अन्य रचनाओं से इन गीतों को किसी तरह अलग करने के लिए उसकी आवाज़ पर्याप्त नहीं थी।
"अगर कोई युद्ध नहीं होता" गायक के करियर के मुख्य गीतों में से एक बन गया। इसे 1990वीं शताब्दी के प्रसिद्ध सैन्य गीतों की सूची में भी शामिल किया गया था। यह रचना XNUMX के एल्बम में शामिल थी, जो युद्ध के विषय को समर्पित थी।
इस तथ्य के बावजूद कि 1980 के दशक में देशभक्ति और युद्ध के विषय ने गायक के काम को गले लगा लिया, एक और विषय स्पष्ट रूप से सामने आया। यह प्रेम है, समाज में एक महिला का भाग्य और उसके व्यक्तिगत अनुभव। गायक के गीतों में कई नई नायिकाएँ थीं - प्यार और दुखी, खुश और हंसमुख।
कलाकार ने अपनी आवाज़ की बदौलत पूरी तरह से अलग किरदार दिखाए। उसी समय, प्रत्येक महिला जिसे टोल्कुनोवा ने श्रोता को दिखाया, वह अपनी खुशी की प्रतीक्षा कर रही थी - यही विशिष्ट रचनात्मकता है। उदासी और मजबूत लालसा, एक उज्जवल भविष्य के लिए विश्वास और आशा के साथ मिश्रित।
1980 के दशक के दौरान, टोल्कुनोवा ने सफलतापूर्वक नए गाने जारी किए, देश और विदेश में संगीत कार्यक्रमों के साथ यात्रा की। 1985 से इगोर क्रुटोय के साथ सहयोग शुरू हुआ। 1990 के दशक में, उन्होंने "नए रुझानों" के अनुकूल होने के लिए अपनी छवि बदलने की सिफारिश की, लेकिन उन्होंने इनकार कर दिया।
2010 में, गायक ने अभी भी नए गाने रिकॉर्ड करना और विभिन्न संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना जारी रखा, जिनमें विक्ट्री को समर्पित भी शामिल हैं।
