"यदि धारणा के द्वार स्पष्ट होते, तो मनुष्य को सब कुछ वैसा ही दिखाई देता जैसा वह है - अनंत।" यह पुरालेख एल्डस हस्ली के द डोर्स ऑफ परसेप्शन से लिया गया है, जो ब्रिटिश रहस्यवादी कवि विलियम ब्लेक का एक उद्धरण था।
द डोर्स वियतनाम और रॉक एंड रोल के साथ साइकेडेलिक 1960 के दशक के पतनशील दर्शन और मेस्केलिन के प्रतीक हैं। इसका नाम इस पुस्तक के कारण है, जो मॉरिसन (बैंड के फ्रंटमैन) से प्रेरित था।
द बिगिनिंग्स ऑफ़ द डोर्स (जून 1965 - अगस्त 1966)
यह सब लॉस एंजिल्स में समुद्र तट पर शुरू हुआ, जब दो यूसीएलए निदेशक छात्रों ने मुलाकात की और दुनिया के बारे में अपनी दृष्टि का आदान-प्रदान किया।
एक ने उनकी कविताओं को बताया, दूसरे ने सराहना की और उन्हें संगीत में रिकॉर्ड करने की पेशकश की। लाइट माय फायर गाने की एंट्री दूसरे की खूबी है। यह भाग्यवादी बैठक जिम मोर्रिसन और 1965 की गर्मियों में पियानोवादक रे मंजारेक को स्टोन की फिल्म डोर्स में स्पष्ट रूप से चित्रित किया गया है।
2 सितंबर, 1965 को, उन्होंने मूनलाइट ड्राइव, माई आइज़ हैव सीन यू, हैलो, आई लव यू के बूटलेग संस्करण जारी किए।
बैंड में शामिल होने वाले गिटारवादक रॉबी क्राइगर और ड्रमर जॉन डेंसमोर थे, जो मंज़रेक के योग परिचित थे। उन्होंने द लंदन फॉग में प्रदर्शन करना शुरू किया। 1966 में इसने अपना नाम बदलकर व्हिस्की ए गो गो कर लिया।
द डोर्स ने बास गिटार का उपयोग नहीं किया। चूंकि फेंडर रोड्स बास पर रे मंजारेक ने स्वयं बास भागों को बजाया था। साथ ही, अपने वोक्स कॉन्टिनेंटल ट्रांजिस्टर इलेक्ट्रिक ऑर्गन पर कलाप्रवीण मार्ग से व्यवस्थाओं को सजाते हैं।
मॉरिसन ने क्राइगर और मंज़रेक के संगीत के लिए काव्यात्मक छंदों (जो अभी भी XNUMXवीं सदी के अमेरिकी साहित्य के उत्कृष्ट माने जाते हैं) की रचना की। साथ ही डेंसमोर के ड्रम की लयबद्ध धड़कन, जिसे श्रोता ने प्रदर्शन के तरीके और शब्दार्थ परिपूर्णता के साथ पसंद किया।
मूल अमेरिकी और स्पेनिश संस्कृति, ग्रीक मिथकों के संदर्भ - यह समूह की मुख्य प्रेरक शक्ति थी, साथ ही उनकी बर्खास्तगी का कारण भी था। चूंकि, एक प्रभावशाली स्थिति में ओडिपस कॉम्प्लेक्स से ग्रस्त, मॉरिसन ने व्हिस्की ए गो गो क्लब में एक प्रदर्शन के दौरान गीत द एंड में एक आकर्षक वाक्यांश कहा:
« - पिता।
हाँ बेटा?
- मैं तुम्हें मारना चाहता हूं।
- मां! मेँ आपको चोदना चाहता हूँ…"।
(ऐसी हरकते हर समय मॉरिसन के व्यवहार का मूलमंत्र हैं)।
निर्माता रोथ्सचाइल्ड समूह की प्रतिभा, विद्वता और आक्रोश से प्रभावित हुए और उन्हें एक आकर्षक अनुबंध की पेशकश की। अगस्त 1966 में उन्होंने रचनाओं का सहयोग और विमोचन करना शुरू किया।
समूह द डोर्स की रचनात्मकता (1966-1969)
रोथ्सचाइल्ड के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करने के बाद, समूह ने संगीत में सुर्खियां बटोरीं और बनाना शुरू किया। द डोर्स का पहला एल्बम एक निर्माता के मामूली प्रायोजन के कारण एक टेक में रिकॉर्ड किया गया था।
एल्बम मॉरिसन और टीम के लिए बहुत उल्लेखनीय नहीं निकला। लेकिन किसी भी समकालीन के लिए जो अच्छे संगीत - क्लासिक्स से रोमांचित है। रोलिंग स्टोन पत्रिका के अनुसार, उसने सर्वश्रेष्ठ एल्बमों के शीर्ष में 52वां स्थान प्राप्त किया।
इस एल्बम में द एंड एंड लाइट माई फायर शामिल है। वे बैंड की पहचान हैं और कला के कई कार्यों में उद्धृत हैं, जैसे कि फिल्म "एपोकैलिप्स नाउ" (1979), द डोर्स आदि में।
एल्बम 1966 के पतन में रिकॉर्ड किया गया था, लेकिन 1967 की सर्दियों में रिलीज़ किया गया था। उसी समय, स्ट्रेंज डेज़ एल्बम जारी किया गया था, जिसे उच्च गुणवत्ता के साथ बनाया गया था।
इसलिए, मॉरिसन ने केवल सफेद शोर के लिए कविताएँ सुनाना शुरू किया। यह रचना है हॉर्स लैटीट्यूड और गाने जैसे: स्ट्रेंज डेज और व्हेन द म्यूजिक ओवर।
अंत की शुरुआत (1970-1971)
दो एल्बम, वेटिंग फॉर द सन (1968) और द सॉफ्ट परेड (1969), के बाद स्पेनिश कारवां, टच मी आया।
हेलो, आई लव यू गाना ऑल डे एंड ऑल ऑफ द नाइट (द किंक्स द्वारा) गाने की साहित्यिक चोरी (लेकिन मूल से बेहतर) निकला।
1970 के दशक में, दौरे के दौरान मॉरिसन लगातार सेवानिवृत्त हुए, ड्रग्स, लीटर शराब और एंटीडिप्रेसेंट का इस्तेमाल किया। वह अब पहले जैसी सहजता से सृजन और सृजन करने में सक्षम नहीं था।
यहां तक कि बात यहां तक पहुंच गई कि समूह को आत्मनिरीक्षण में शामिल होना पड़ा। भीड़ के भ्रष्टाचार को छोड़कर मॉरिसन ने समूह में श्रम गतिविधियों में शामिल होना बंद कर दिया। यह मंच पर निर्वस्त्र करना था, उसे तीखे शब्दों के साथ एक उन्माद में ले जाना, अंत में एक अंतिम हाथापाई के साथ।
मॉरिसन का 1971 में पेरिस में दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया। उनकी मौत आज तक एक रहस्य बनी हुई है।
अंतभाषण
द डोर्स ने 1960 के दशक की साइकेडेलिक संस्कृति और सामान्य रूप से रॉक संगीत में बहुत बड़ा योगदान दिया।
मॉरिसन के बिना समूह की रचना 2012 तक अलग-अलग अंतराल पर प्रदर्शन करती रही।
