द टेन इयर्स आफ्टर ग्रुप एक मजबूत लाइन-अप, प्रदर्शन की एक बहुआयामी शैली, समय के साथ चलने और लोकप्रियता बनाए रखने की क्षमता है। यही संगीतकारों की सफलता का आधार है। 1966 में प्रदर्शित होने के बाद, समूह आज भी मौजूद है।
अस्तित्व के वर्षों में, उन्होंने रचना को बदल दिया, शैली की संबद्धता में परिवर्तन किए। समूह ने अपनी गतिविधियों को निलंबित कर दिया और पुनर्जीवित किया। टीम ने अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है, आज प्रशंसकों को अपनी रचनात्मकता से प्रसन्न कर रही है।
दस साल बाद समूह की उपस्थिति का इतिहास
दस साल बाद नाम के तहत, टीम केवल 1966 में जानी गई, लेकिन समूह के पास एक बैकस्टोरी थी। 1950 के दशक के अंत में, गिटारवादक एल्विन ली और बास गिटारवादक लियो लियोन द्वारा रचनात्मक जोड़ी बनाई गई थी। जल्द ही वे गायक इवान जे से जुड़ गए, जिन्होंने केवल कुछ वर्षों तक लोगों के साथ काम किया। 1965 में, ड्रमर रिक ली बैंड में शामिल हुए। एक साल बाद, कीबोर्डिस्ट चिक चर्चिल बैंड में शामिल हो गए।
टीम मूल रूप से नॉटिंघम में स्थित थी, जल्द ही हैम्बर्ग और फिर लंदन चली गई। 1966 में बैंड का नेतृत्व क्रिस राइट ने किया था। प्रबंधक ने एक नया नाम सुझाया। टीम को ब्लूज़ ट्रिप नाम मिला, लेकिन लोगों को यह पसंद नहीं आया। समूह ने जल्द ही अपना नाम बदलकर ब्लूज़ यार्ड कर लिया और फिर दस साल बाद अपना अंतिम नाम रख लिया।
समूह की पहली सफलताएँ
टीम के सही नेतृत्व के लिए धन्यवाद, लोगों को विंडसर जैज़ एंड ब्लूज़ फेस्टिवल में प्रदर्शन करने का निमंत्रण मिला। इस कार्यक्रम में काम करने के परिणामस्वरूप, समूह ने डेरम रिकॉर्ड्स के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। टीम ने तुरंत पहला एल्बम एक नाम के साथ जारी किया जिसे टीम के समान ही कहा जाता था।
एल्बम में जैज़ और रॉक के साथ संयुक्त ब्लूज़ रचनाएँ शामिल हैं। टाइटल ट्रैक, जो शुरुआती दौर की रचनात्मकता का अवतार बन गया, हेल्प मी था। यह प्रसिद्ध विली डिक्सन गीत का पुनर्मूल्यांकन है। ब्रिटिश श्रोताओं ने बैंड के प्रयासों की सराहना नहीं की। एल्बम सफल नहीं रहा।
अमेरिका में अप्रत्याशित लोकप्रियता
यूके में श्रोताओं की रुचि में कमी के बावजूद, रिकॉर्ड बिल ग्राहम द्वारा देखा गया था। उन्हें संयुक्त राज्य अमेरिका में एक प्रसिद्ध सांस्कृतिक और मीडिया व्यक्ति के रूप में जाना जाता है। समूह की रचनाएँ सैन फ्रांसिस्को और फिर अमेरिका के अन्य शहरों में रेडियो स्टेशनों की हवा में दिखाई दीं।
1968 में, टीम को संयुक्त राज्य अमेरिका के दौरे के लिए आमंत्रित किया गया था। समूह के प्रशंसक एल्विन ली के कौशल से मोहित थे, जो लाइनअप के नेता थे। उनके खेल को स्टाइलिश, गुणी और कामुक कहा जाता था। अपने अस्तित्व के पूरे इतिहास में, टीम ने 28 बार संगीत कार्यक्रम के साथ इस देश का दौरा किया है। यह रिकॉर्ड किसी अन्य ब्रिटिश समूह द्वारा स्थापित नहीं किया गया है।
यूरोप में दस साल बाद की मान्यता
अमेरिका के दौरे के बाद, टीम को स्कैंडिनेविया में आमंत्रित किया गया था। पर्यटन की एक सक्रिय श्रृंखला समाप्त करने के बाद, संगीतकारों ने एक लाइव एल्बम जारी करने का निर्णय लिया। द अंडरड संकलन यूरोप में सफल रहा। सिंगल आई एम गोइंग होम को लंबे समय तक समूह की सर्वश्रेष्ठ रचना कहा जाता था, यह बैंड के साथ जुड़ गया।
जल्द ही दूसरे स्टूडियो एल्बम स्टोन हेंग की रिलीज़ हुई। समूह के लिए, संग्रह एक मील का पत्थर बन गया। संगीतकारों को इंग्लैंड में देखा गया था। 1969 में, बैंड को न्यूपोर्ट जैज़ फेस्टिवल और फिर वुडस्टॉक फेस्टिवल में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था। संगीतकारों ने जनता का ध्यान आकर्षित किया, ब्लूज़ और हार्ड रॉक के स्वामी। वे उभरते सितारे के रूप में जाने गए।
गौरव की ऊंचाइयों पर पदोन्नति
बैंड का अगला एल्बम पहले ही शीर्ष 20 में पहुंच चुका है। रिकॉर्ड को साइकेडेलिया के नोट्स के साथ प्रगतिशील ब्लूज़ की उल्लेखनीय रचना कहा गया। रचना गुड मॉर्निंग लिटिल स्कूलगर्ल एक शानदार हिट बन गई। गाने भी कम लोकप्रिय नहीं थे: इफ यू शुड लव मी और बैड सीन।
टीम ने विद्रोही गुंडा रूपांकनों के साथ मधुर गाथागीत और रचनाएँ दोनों जारी कीं। 1970 के दशक की शुरुआत समूह की जीत से चिह्नित हुई थी। रचना लव लाइक ए मैन ने अंग्रेजी रेटिंग में चौथा स्थान प्राप्त किया। प्रशंसकों ने बैंड के अगले एल्बम की प्रशंसा की। संगीत में सिंथेसाइज़र की फैशनेबल ध्वनि दिखाई दी। संगीत अधिक सार्थक और भारी हो गया है। परिणामी निराशा काफी हद तक उच्च भार के कारण है। बैंड का व्यस्त भ्रमण कार्यक्रम था।
ध्वनि अद्यतन
1970 के दशक में, एल्विन ली ने भारी ध्वनि पर फिर से ध्यान केंद्रित किया। रचनाएँ शक्तिशाली और समृद्ध हुईं। रिफ़ पटरियों को उनके इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि से अलग किया गया था। पांचवें स्टूडियो एल्बम के रिलीज़ होने के बाद, डेरम रिकॉर्ड्स के साथ अनुबंध समाप्त हो गया। टीम ने कोलंबिया रिकॉर्ड्स के साथ सहयोग करना शुरू किया।
नए प्रबंधन के तहत पहला एल्बम अप्रत्याशित निकला। ए स्पेस इन टाइम की शैली अस्पष्ट रूप से उन ब्लूज़ और रॉक की याद दिलाती थी जो पिछले कार्यों में थे। रिकॉर्ड को अमेरिका में मान्यता मिली। एक साल बाद, समूह ने गीतों का एक संग्रह जारी किया जो पहले रिलीज़ किए गए एल्बमों में शामिल नहीं थे। लगभग एक साथ, टीम एक नया रिकॉर्ड दर्ज करने पर काम कर रही थी। एल्बम कई तरह से सफल वाट संकलन के समान था, लेकिन इसकी सफलता को दोहराया नहीं।
सड़ने की राह पर
समूह के रिकॉर्ड को बड़बड़ाना समीक्षाएँ प्राप्त करना बंद हो गया। श्रोताओं ने औसत दर्जे की ध्वनि, पिछले व्यावसायिकता की कमी देखी। ऐसा कहा गया कि एल्विन ली ने मादक पेय पदार्थों का दुरुपयोग करना शुरू कर दिया। अगर संगीत कार्यक्रमों में वह आयोजित होता है, तो स्टूडियो में वह अपनी क्षमता से आधी पर काम करता है। 1973 में, एक सदाबहार लाइव एल्बम रिकॉर्ड करना संभव हो गया। इस पर समूह का उज्ज्वल कार्य समाप्त हो गया।
आलोचकों का दावा है कि समूह में गलतफहमी हुई थी। एल्विन ली ने महसूस किया कि वह बैंड को छोड़कर अकेले काम करना चाहते थे। उन्होंने कहा कि उन्होंने अब अपने साथियों को कई बेहतरीन घटनाक्रम नहीं दिखाए, बल्कि उन्हें अपने लिए छोड़ दिया। एल्बम पॉजिटिव वाइब्रेशन्स (1974) के रिलीज़ होने के बाद, बैंड ने अपने ब्रेकअप की घोषणा की।
दस साल बाद समूह की गतिविधियों की बहाली
1988 में, बैंड के सदस्यों ने पुनर्मिलन का फैसला किया। लोगों ने भव्य योजनाएँ नहीं बनाईं। यूरोप में कई संगीत कार्यक्रम हुए, साथ ही एक नए एल्बम की रिकॉर्डिंग भी हुई। उसके बाद, समूह फिर से टूट गया। एक बार फिर, लोग 2000 के दशक की शुरुआत में ही एकत्र हुए।
बैंड के सदस्य पुरानी रिकॉर्डिंग से प्रेरित थे। उन्होंने सामग्री के पुनर्चक्रण के लिए पूर्व नेता से बात करने की कोशिश की। एल्विन ली ने मना कर दिया। नतीजतन, एक गायन गिटारवादक के साथ टीम को फिर से भरने का निर्णय लिया गया। युवा जो गूच समूह के साथ सही बैठता है। टीम विश्व भ्रमण पर गई, और एक नया एल्बम भी रिकॉर्ड किया, और जल्द ही हिट का एक संग्रह प्रकाशित किया।
वर्तमान में समूह
बेसिस्ट लियो ल्योंस ने 2014 में बैंड छोड़ दिया, उसके बाद जो गूच ने। टीम नहीं टूटी। समूह में शामिल थे: बेसिस्ट कॉलिन हॉजकिंसन, जो अपने गुणी प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध थे, गिटारवादक-गायक मार्कस बोनफेंटी। दस साल बाद 2017 में एक नया एल्बम जारी किया। और 2019 में, संगीतकारों ने एक संगीत कार्यक्रम संग्रह रिकॉर्ड किया। समूह पिछली सफलता पर भरोसा नहीं करता है, लेकिन यह अपनी गतिविधियों को रोकने वाला भी नहीं है।
