मौरिस रवेल ने एक प्रभाववादी संगीतकार के रूप में फ्रांसीसी संगीत के इतिहास में प्रवेश किया। आज, दुनिया के सर्वश्रेष्ठ थिएटरों में मौरिस की शानदार रचनाएँ सुनी जाती हैं। उन्होंने खुद को एक कंडक्टर और संगीतकार के रूप में भी महसूस किया।
प्रभाववाद के प्रतिनिधियों ने ऐसे तरीके और तकनीकें विकसित कीं जिन्होंने उन्हें वास्तविक दुनिया को उसकी गतिशीलता और परिवर्तनशीलता में सामंजस्यपूर्ण रूप से पकड़ने की अनुमति दी। यह XNUMX वीं के अंतिम तीसरे - XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत की कला की सबसे बड़ी प्रवृत्तियों में से एक है।
बचपन और जवानी
शानदार उस्ताद का जन्म 7 मार्च, 1875 को हुआ था। उनका जन्म छोटे फ्रांसीसी प्रांतीय शहर सिबूरे में हुआ था। रवेल के माता-पिता का संगीत से कोई लेना-देना नहीं था। उदाहरण के लिए, परिवार के मुखिया ने इंजीनियर के रूप में काम किया।
यहाँ एक दिलचस्प क्षण है: पिता, जो मूल रूप से स्विट्जरलैंड के थे, एक दिन भी संगीत के बिना नहीं रह सकते थे। इसके अलावा, उन्होंने कई वाद्य यंत्र बजाए। बेशक, उन्होंने अपने कौशल को अपने बेटे को दे दिया। माँ की अच्छी परवरिश हुई थी। उसने अपने बेटे में सही जीवन मूल्यों को बनाने की कोशिश की।
मौरिस ने अपना बचपन पेरिस में बिताया, जहां उनके पहले बच्चे के जन्म के बाद पूरा परिवार चला गया। माता-पिता ने रचनात्मकता के लिए अपने बेटे के प्यार को विकसित करने का फैसला किया, और इसलिए उन्होंने संगीत संकेतन की मूल बातें सीखीं, और एक किशोर के रूप में उन्होंने स्थानीय कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। प्रसिद्ध संगीतकार फॉरे और बर्नो ने प्रस्तुत संस्था में पढ़ाया।
डिप्लोमा प्राप्त करने की इच्छा का मार्ग काफी कठिन निकला। तथ्य यह है कि मौरिस रवेल के संगीत और रचनाओं के निर्माण पर पहले से ही अपने विचार थे। उन्होंने शिक्षकों के सामने अपनी राय व्यक्त करने में संकोच नहीं किया, जिसके लिए उन्हें कई बार निष्कासित किया गया और फिर से छात्रों के रैंक में बहाल किया गया।
संगीतकार मौरिस रवेल का रचनात्मक मार्ग और संगीत
यदि आप टालमटोल नहीं करते हैं, और रवेल के चरित्र के लिए अपनी आँखें बंद कर लेते हैं, तो हम सुरक्षित रूप से कह सकते हैं कि शिक्षकों ने तुरंत उसमें एक डली देखी। वह अपनी स्ट्रीम के सबसे प्रतिभाशाली छात्रों में से एक था, इसलिए वह शानदार फॉरे के संरक्षण में आया।
संरक्षक ने छात्र के साथ मिलकर काम करना शुरू किया और जल्द ही उनकी कलम से अद्भुत संगीत रचनाएँ निकलीं। प्रस्तुत रचनाओं में उस समय के संगीत प्रेमियों ने विशेष रूप से "एंटीक मिनुसेट" का गर्मजोशी से स्वागत किया।
एरिका सैटी के साथ बात करने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली होने के बाद रवेल ने संगीत लिखने के अपने असली जुनून की खोज की। वह एक संगीत शरारत, प्रभाववाद के "पिता" के रूप में प्रसिद्ध हुए, जिसका काम लंबे समय तक प्रतिबंधित रहा।
संरक्षिका से स्नातक करने के बाद, उन्होंने कड़ी मेहनत की। लगभग 15 वर्षों तक, उन्होंने अथक रूप से नए कार्यों का निर्माण किया, लेकिन, दुर्भाग्य से, वे एक विस्तृत दायरे में प्रसिद्ध नहीं हो सके। अपने विचारों को जनता तक पहुँचाने में असफल रहे। उस्ताद के संगीत ने दिए गए रुझानों का जवाब दिया। लेकिन, उनके समकालीनों को इस तथ्य से दूर कर दिया गया था कि रचनाओं को प्रभाववादी सौंदर्यशास्त्र के साथ अनुभवी किया गया था।
उस्ताद के अभिनव दृष्टिकोण ने तथाकथित हाई स्कूल के प्रतिनिधियों को बहुत नाराज किया। रवेल ने प्रतिष्ठित रोम पुरस्कार की प्रतियोगिता में अपनी प्रतिभा का परीक्षण करने के लिए कई बार कोशिश की, लेकिन हर बार जीत एक अलग व्यक्ति के पास गई। प्रतियोगिता को विजेता के रूप में छोड़ने के एक और प्रयास ने न केवल संगीतकार के जीवन को बदल दिया, बल्कि पेरिस के संगीत जगत में कुछ बदलाव लाए।
उस्ताद की लोकप्रियता
जब रवेल ने प्रतियोगिता के लिए आवेदन किया, तो उसे अस्वीकार कर दिया गया। आयोजकों ने तर्क दिया कि आयु प्रतिबंध उस्ताद को प्रतियोगिता में भाग लेने की अनुमति नहीं देते हैं। यह पता चला कि प्रतियोगिता में केवल वे संगीतकार भाग ले सकते हैं जिनकी उम्र 30 वर्ष तक नहीं पहुंची है। उस समय, वह अभी तक गोल तारीख मनाने में कामयाब नहीं हुए थे। उन्होंने माना कि इनकार ने स्थापित नियमों का पालन नहीं किया।
इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक मजबूत घोटाला हुआ, जिसने अंततः जूरी सदस्यों की ओर से कई धोखाधड़ी का खुलासा किया। कला अकादमी के शीर्ष को उनके पद से हटा दिया गया था, और उनकी जगह रवेल के पूर्व शिक्षक गेब्रियल फ़ोरट ने ली थी।
इन घटनाओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ, संगीतकार स्वयं एक वास्तविक नायक में बदल गया। उनकी लोकप्रियता हर दिन मजबूत होने लगी और रचनात्मकता में रुचि गति पकड़ रही थी। इस अस्पष्ट व्यक्तित्व को लेकर एक वास्तविक विवाद छिड़ गया। उस्ताद के शानदार कामों को दुनिया के सर्वश्रेष्ठ सिनेमाघरों में हर जगह सुनाया गया। वे उनके बारे में प्रभाववाद के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक के रूप में बात करने लगे।
रचनात्मकता में कमी
प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत के साथ, उन्होंने अपनी रचनात्मक गतिविधि कम कर दी। वह मोर्चे पर जाना चाहता था, लेकिन उसके छोटे कद के कारण वे उसे नहीं ले गए। अंत में, उन्हें सेवा में भर्ती कराया गया। वह इस अवधि के बारे में अपने संस्मरणों में लिखेंगे।
शांति की शुरुआत के बाद, रवेल ने संगीत रचनाएँ लिखना शुरू कर दिया। सच है, अब वह एक अलग शैली में काम करना शुरू कर दिया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने द टॉम्ब ऑफ़ कुपरिन की रचना की, और व्यक्तिगत रूप से सर्गेई डायगिलेव से भी मिले।
जान-पहचान गहरी दोस्ती में बदल गई। रवेल ने दिआगिलेव की कई प्रस्तुतियों - डैफनीस और क्लो और वाल्ट्ज के लिए संगीत संगत भी लिखी।
पीक लोकप्रियता मौरिस रवेल
इस अवधि के दौरान, संगीतकार की लोकप्रियता का शिखर गिर जाता है। उनकी प्रसिद्धि लंबे समय से उनके मूल फ्रांस से आगे निकल गई है, इसलिए वे यूरोपीय दौरे पर गए। बड़े शहरों में उनका तालियों से स्वागत किया गया। संगीत जगत के लोकप्रिय प्रतिनिधियों के आदेशों के साथ उस्ताद से संपर्क किया गया। उदाहरण के लिए, उन्होंने कंडक्टर सर्गेई कूसेवित्ज़की के लिए एक प्रदर्शनी में मामूली मुसोर्स्की के चित्रों का एक ऑर्केस्ट्रेशन लिखा।
उसी समय, वह बोलेरो ऑर्केस्ट्रा के लिए एक रचना करता है। ध्यान दें कि आज यह काम रवेल के सबसे लोकप्रिय कार्यों में से एक माना जाता है। "बोलेरो" लिखने का इतिहास सरल और जिज्ञासु है। प्रसिद्ध बैलेरीना ने संगीतकार को काम लिखने का विचार दिया। स्कोर पर काम करते समय, उस्ताद ने कुसेवित्ज़की को लिखा कि इसमें रूप और विकास का अभाव है। स्पेनिश संगीत की लय के साथ स्कोर पूरी तरह से क्लासिक्स से जुड़ा हुआ है।
बोलेरो की प्रस्तुति के बाद उस्ताद की लोकप्रियता दस गुना बढ़ गई। उन्होंने यूरोपीय अखबारों में उनके बारे में लिखा, युवा संगीतकार उनकी ओर देखते थे, देखभाल करने वाले प्रशंसक उन्हें अपने देश में देखना चाहते थे।
उस्ताद के जीवन के अंतिम वर्षों को उत्पादक नहीं कहा जा सकता। उसने थोड़ा काम किया। 1932 में, यूरोप के दौरे के दौरान, वह एक गंभीर कार दुर्घटना का शिकार हुए। उन्हें कई चोटें आईं जिनके लिए लंबे समय तक इलाज और पुनर्वास की आवश्यकता थी। संगीतकार का अंतिम काम "थ्री सॉन्ग्स" था, जिसे उन्होंने विशेष रूप से फ्योडोर चालियापिन के लिए लिखा था।
व्यक्तिगत जीवन का विवरण
उन्हें अपनी निजी जिंदगी के बारे में बात करना पसंद नहीं था। आज तक, यह ज्ञात नहीं है कि उस्ताद का विपरीत लिंग के प्रतिनिधियों के साथ संबंध था या नहीं। उसने अपने पीछे कोई वारिस नहीं छोड़ा। मौरिस ने अपनी परिचित किसी भी महिला से विवाह नहीं किया।
मौरिस रवेल के बारे में रोचक तथ्य
- उनका पसंदीदा उस्ताद मोजार्ट था। उन्होंने उस्ताद के शानदार कामों को देखा और सुना।
- "बोलेरो" का प्रदर्शन 17 मिनट तक चलता है।
- महिलाओं के बारे में जानकारी की कमी के कारण जीवनीकारों का सुझाव है कि उन्होंने पुरुषों में रुचि दिखाई। लेकिन इसकी कोई आधिकारिक पुष्टि नहीं है।
- उन्हें वाद्य यंत्र बजाना बिल्कुल पसंद नहीं था। रचनाओं की रचना ने उन्हें और अधिक आनंद दिया।
- उस्ताद ने बाएं हाथ के लिए एक पियानो कंसर्ट की रचना की।
महान संगीतकार का निधन
पिछली सदी के 33वें साल में उन्हें एक गंभीर न्यूरोलॉजिकल बीमारी का पता चला था। डॉक्टरों के अनुसार, कार दुर्घटना में लगी चोट की पृष्ठभूमि के खिलाफ बीमारी पैदा हुई। चार साल बाद उनकी ब्रेन सर्जरी हुई। लेकिन, यह जानलेवा निकला। 4 दिसंबर, 28 को उनका निधन हो गया।
