Gioacchino एंटोनियो रॉसिनी एक इतालवी संगीतकार और कंडक्टर हैं। उन्हें शास्त्रीय संगीत का बादशाह कहा जाता था। उन्हें अपने जीवनकाल में पहचान मिली।
उनका जीवन सुखद और दुखद क्षणों से भरा था। प्रत्येक अनुभवी भावना ने उस्ताद को संगीत रचनाएँ लिखने के लिए प्रेरित किया। क्लासिकिज़्म की कई पीढ़ियों के लिए रॉसिनी की रचनाएँ प्रतिष्ठित हो गई हैं।
बचपन और जवानी
उस्ताद का जन्म 29 फरवरी, 1792 को एक प्रांतीय इतालवी शहर के क्षेत्र में हुआ था। परिवार के मुखिया ने एक संगीतकार के रूप में काम किया, और उसकी माँ ने एक सीमस्ट्रेस के रूप में काम किया।
यह अनुमान लगाना मुश्किल नहीं है कि रॉसिनी को अपने पिता से संगीत के प्रति प्रेम विरासत में मिला। उन्होंने उसे पूर्ण श्रवण, और संगीत को ह्रदय से प्रवाहित करने की क्षमता प्रदान की। लड़के ने अपनी बाकी प्रतिभाओं को अपनी मां से लिया।
परिवार का मुखिया न केवल अपने अच्छे संगीत स्वाद से प्रतिष्ठित था। वह अपनी राय व्यक्त करने से कभी नहीं डरते थे। एक से अधिक बार एक व्यक्ति ने वर्तमान सरकार के खिलाफ अपनी राय व्यक्त की, जिसके लिए उसे सलाखों के पीछे बैठना पड़ा।
रॉसीनी की मां अन्ना ने अपने बेटे के जन्म के छह साल बाद अपनी गायन प्रतिभा की खोज की। महिला ओपेरा गायिका के रूप में काम करने लगी। 10 साल तक, अन्ना ने यूरोप के सर्वश्रेष्ठ थिएटरों में संगीत कार्यक्रम दिए, जब तक कि उनकी आवाज़ टूटने लगी।
1802 में परिवार लूगो के कम्यून में चला गया। यहीं पर छोटी रॉसिनी ने अपनी बुनियादी शिक्षा प्राप्त की। स्थानीय पुजारी ने युवक को प्रसिद्ध संगीतकारों की रचनाओं से परिचित कराया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने पहली बार मोजार्ट और हेडन की कुशल रचनाएँ सुनीं।
किशोरावस्था तक, उन्होंने कई सोनटास की रचना की थी। काश, संरक्षकों के मिलने के बाद ही काम जनता के सामने पेश किए जाते, जिन्होंने रॉसिनी को वित्तीय सहायता प्रदान की। पहले से ही 1806 में, युवक ने लिसो म्यूजिकल में प्रवेश किया। एक शैक्षणिक संस्थान में, उन्होंने अपने मुखर कौशल का सम्मान किया, कई संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखा और रचना की मूल बातों में महारत हासिल की।
अपने छात्र जीवन के दौरान, उन्होंने थिएटर में काम किया। उनके बैरिटोन टेनर ने मांग करने वाले दर्शकों को मोहित कर लिया। रॉसीनी के संगीत कार्यक्रम खचाखच भरे हॉल में आयोजित किए गए थे। इसी अवधि के दौरान, उन्होंने "डेमेट्रियस और पॉलीबियस" नाटक के लिए एक शानदार स्कोर लिखा। ध्यान दें कि यह उस्ताद का पहला ओपेरा है।
रचनात्मक लोगों के रूप में परिवार के मुखिया और रॉसिनी की मां ने समझा कि दुनिया में ओपेरा फल-फूल रहा है। उस समय इस शैली का केंद्र वेनिस था। दो बार सोचने के बिना, परिवार ने अपने बेटे को मोरांडी की देखरेख में भेजने का फैसला किया, जो इटली में रहता था।
उस्ताद गियोआचिनो एंटोनियो रॉसिनी का रचनात्मक मार्ग और संगीत
लेखन के समय "डेमेट्रियस और पॉलीबियस" उस्ताद का पहला काम था। "शादी के लिए वचन पत्र" पहला काम है, जिसका थिएटर में पहला मंचन किया गया था। उत्पादन के लिए, उन्हें उस समय के लिए काफी प्रभावशाली राशि मिली। सफलता ने रॉसिनी को तीन और रचनाएँ लिखने के लिए प्रेरित किया।
संगीतकार ने न केवल इटली के लिए रचना की। बोलोग्ना में हेडन के फोर सीजन्स के उनके विजन की प्रस्तुति हुई। रॉसिनी के काम को काफी गर्मजोशी से प्राप्त किया गया था, लेकिन "स्ट्रेंज केस" के साथ एक समस्या थी। काम को जनता द्वारा ठंडे बस्ते में डाला गया और संगीत समीक्षकों से नकारात्मक समीक्षा मिली। ध्यान दें कि दोनों नाटकों का मंचन फेरारी और रोम के सिनेमाघरों में किया गया था।
1812 में, ओपेरा "चांस मेक्स ए थीफ, या मिक्स्ड सूटकेस" का मंचन किया गया था। आश्चर्यजनक रूप से, काम का मंचन 50 से अधिक बार किया गया है। रॉसिनी की लोकप्रियता जबरदस्त थी। तथ्य यह है कि वह सबसे सफल संगीतकारों में से एक थे, उन्हें सैन्य सेवा से मुक्त कर दिया।
इसके बाद ओपेरा "टेंक्रेड" की प्रस्तुति हुई। इसे न केवल इटली में वितरित किया गया था। इसका प्रीमियर लंदन और न्यूयॉर्क में एक बड़ी सफलता थी। उस्ताद को द इटैलियन वुमन इन अल्जीयर्स को प्रस्तुत करने में केवल कुछ हफ़्ते लगेंगे, जिसका शानदार सफलता के साथ प्रीमियर भी हुआ।
उस्ताद के जीवन में एक नया चरण
1815 की शुरुआत के साथ, संगीतकार की रचनात्मक जीवनी में एक और दिलचस्प पृष्ठ खुल गया। वसंत में वह नेपल्स के क्षेत्र में चला गया। उन्होंने शाही थिएटरों और देश के सर्वश्रेष्ठ ओपेरा हाउसों का नेतृत्व किया।
उस समय नेपल्स को यूरोप की ओपेरा राजधानी कहा जाता था। इतालवी शैली, जो रॉसिनी अपने साथ लाई थी, तुरंत जनता के प्यार में नहीं पड़ी। संगीतकार की कई रचनाओं को कुछ आक्रामकता के साथ स्वीकार किया गया। लेकिन ओपेरा "एलिजाबेथ, इंग्लैंड की रानी" के लेखन के बाद सब कुछ बदल गया। यह दिलचस्प है कि रचना अन्य उस्ताद ओपेरा के अंशों के आधार पर बनाई गई थी जो पहले से ही श्रोताओं के साथ लोकप्रिय हैं, अर्थात् सर्वश्रेष्ठ संगीत। रॉसिनी की सफलता बहुत बड़ी थी।
नई जगह में उन्होंने शांति से लिखा। उसे जल्दी करने की जरूरत नहीं थी। इससे, इस समय के कार्य और अधिक शानदार हो गए - वे शांति और सद्भाव के साथ संतृप्त थे। वह आर्केस्ट्रा का नेतृत्व करता था, इसलिए वह संगीतकारों की सेवाओं का उपयोग कर सकता था। नेपल्स में अपने 7 वर्षों के दौरान, उन्होंने 15 से अधिक ओपेरा की रचना की।
Gioacchino एंटोनियो रॉसिनी की लोकप्रियता का शिखर
रोम में, उस्ताद अपने प्रदर्शनों की सूची के सबसे शानदार कार्यों में से एक की रचना करता है। आज, बार्बर ऑफ सेविले को रॉसिनी का कॉलिंग कार्ड माना जाता है। उन्हें ओपेरा का शीर्षक "अल्माविवा, या वेन एहतियात" में बदलना पड़ा क्योंकि "द बार्बर ऑफ सेविले" शीर्षक के साथ काम पहले ही ले लिया गया था। इस काम ने रॉसिनी को दुनिया भर में लोकप्रियता दिलाई। इस अवधि के दौरान, उन्होंने कई अन्य, कम शानदार रचनाएँ लिखीं।
असफलता से उत्थान प्रभावित हुआ। 1819 में, उस्ताद ने हर्मियोन के काम को जनता के सामने प्रस्तुत किया। काम को जनता ने ठंडे बस्ते में डाल दिया। ठंड के स्वागत ने रॉसिनी को संकेत दिया कि नेपल्स की जनता उनके कामों से थक चुकी है। उन्होंने मौके का फायदा उठाया और वियना चले गए।
जब विदेश मामलों के मंत्री को पता चला कि रॉसिनी स्वयं देश में आए थे, तो उन्होंने उस्ताद को सभी राष्ट्रीय थिएटरों को उपयोग करने के लिए दिया। तथ्य यह है कि अधिकारी संगीतकार के कार्यों को राजनीति से दूर मानते थे, इसलिए उन्होंने उनमें कोई संभावित खतरा नहीं देखा।
यह वियना के एक स्थान पर था कि उसने अद्भुत "सिम्फनी नंबर 3" सुना, जो बीथोवेन के लेखकत्व से संबंधित था। रॉसिनी ने प्रसिद्ध संगीतकार से मिलने का सपना देखा था। लंबे समय तक उन्होंने संचार के लिए पहला कदम उठाने की हिम्मत नहीं की। वह भाषा नहीं बोलते थे, इसके अलावा, बीथोवेन के बहरेपन ने भी संचार में बाधा के रूप में कार्य किया। लेकिन, जब उन्हें बात करने का मौका मिला, तो लुडविग ने रॉसिनी को सलाह दी कि वह ओपेरा को पीछे छोड़कर मनोरंजक संगीत के लिए एक गाइड लें।
जल्द ही ओपेरा "सेमिरमाइड" का प्रीमियर वेनिस में हुआ। उसके बाद, उस्ताद लंदन चले गए। फिर उन्होंने पेरिस का दौरा किया। फ्रांस की राजधानी में उन्होंने तीन और ओपेरा बनाए।
नए कार्य
संगीतकार के एक और हाई-प्रोफाइल काम को नजरअंदाज नहीं किया जा सकता। 1829 में, ओपेरा "विलियम टेल" का प्रीमियर हुआ, जिसे उस्ताद ने शिलर के नाटक के आधार पर लिखा था। ओवरचर दुनिया के सबसे लोकप्रिय आर्केस्ट्रा भागों में से एक है। उसने एनिमेटेड श्रृंखला "मिकी माउस" में भी आवाज उठाई।
पेरिस के क्षेत्र में, उस्ताद को कई और रचनाएँ लिखनी थीं। उनकी योजनाओं में फ़ॉस्ट के लिए एक संगीत संगत लिखना शामिल था। लेकिन इस अवधि के दौरान लिखे गए एकमात्र महत्वपूर्ण कार्य थे: स्टैबट मेटर, साथ ही संगीत शाम सैलून के लिए गीतों का संग्रह।
उनके जीवन के अंतिम वर्षों के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक "ए लिटिल सोलेमन मास" था, जिसे 1863 में लिखा गया था। प्रस्तुत कार्य ने उस्ताद की मृत्यु के बाद ही लोकप्रियता हासिल की।
Gioacchino एंटोनियो रॉसिनी के निजी जीवन का विवरण
उस्ताद को अपने निजी जीवन के बारे में जानकारी फैलाना पसंद नहीं था। लेकिन फिर भी, ओपेरा गायकों के साथ उनके कई उपन्यास जनता से छिपे नहीं रह सके। शानदार उस्ताद के जीवन की सबसे महत्वपूर्ण महिला इसाबेला कोलब्रान थीं।
उन्होंने पहली बार 1807 में बोलोग्ना के मंच पर एक महिला का अद्भुत गायन सुना। जब वे नेपल्स के क्षेत्र में चले गए, तो उन्होंने अपनी पत्नी के लिए ही रचनाएँ लिखीं। इसाबेला उनके लगभग सभी ओपेरा में मुख्य पात्र थीं। मार्च 1822 में, उन्होंने एक महिला को अपनी आधिकारिक पत्नी के रूप में लिया। यह एक परिपक्व मिलन था। यह रॉसिनी था जिसने रिश्ते को वैध बनाने के फैसले पर जोर दिया था।
1830 में, इसाबेला और रॉसिनी ने आखिरी बार एक-दूसरे को देखा। उस्ताद पेरिस चले गए, और एक निश्चित ओलंपिया पेलिसियर उनका नया शौक बन गया। उसने एक वेश्या के रूप में काम किया।
रॉसिनी की खातिर, उसने अपना पेशा बदल लिया और एक आदर्श उपपत्नी बन गई। उसने उस्ताद को प्रणाम किया और उसकी बात मानी। 1846 में, उन्होंने लड़की को शादी का प्रस्ताव दिया। उन्होंने शादी कर ली और 20 से अधिक वर्षों तक बार्क में रहे। वैसे, उन्होंने रॉसिनी के उत्तराधिकारियों को पीछे नहीं छोड़ा।
संगीतकार के बारे में रोचक तथ्य
- जब रॉसीनी ने देखा कि उनकी मूर्ति किन परिस्थितियों में रहती है, तो उन्हें बहुत आश्चर्य हुआ। बीथोवेन गरीबी से घिरा हुआ था, जबकि रॉसीनी खुद काफी समृद्ध रूप से रहते थे।
- 40 साल बाद उनका स्वास्थ्य बहुत बिगड़ गया। वह अवसाद और अनिद्रा से पीड़ित थे। उनका मूड बार-बार बदलता रहता था। रात में, वह आराम कर सकता था - अगर दिन योजना के अनुसार उत्पादक नहीं होता तो वह रोता।
- उन्होंने अक्सर अपनी रचनाओं को अजीबोगरीब नाम दिए। "चार ऐपेटाइज़र और चार डेसर्ट" और "कनवल्सिव प्रील्यूड" की रचनाएँ क्या हैं।
उस्ताद के जीवन के अंतिम वर्ष
माँ रॉसिनी की मृत्यु के बाद उनका स्वास्थ्य तेजी से बिगड़ गया। उन्होंने गोनोरिया विकसित किया, जिसके कारण कई जटिलताएँ हुईं। वह मूत्रमार्गशोथ, गठिया और अवसाद से पीड़ित थे। इसके अलावा, उस्ताद मोटापे से पीड़ित थे। यह कहा जाता था कि वह एक बड़ा पेटू था और स्वादिष्ट भोजन का विरोध नहीं कर सकता था।
13 नवंबर, 1868 को उनकी मृत्यु हो गई। मृत्यु का कारण सूचीबद्ध रोग थे, साथ ही एक असफल सर्जिकल हस्तक्षेप भी था, जो मलाशय से ट्यूमर को हटाने के लिए किया गया था।
