ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी

ड्यूक एलिंगटन XNUMXवीं सदी की एक संस्कारी हस्ती हैं। जैज कंपोजर, अरेंजर और पियानोवादक ने संगीत की दुनिया को कई अमर हिट दिए।

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एलिंगटन को यकीन था कि संगीत वह है जो ऊधम और हलचल और बुरे मूड से ध्यान हटाने में मदद करता है। हंसमुख लयबद्ध संगीत, विशेष रूप से जैज़ में, मूड को बेहतर बनाता है। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि ड्यूक एलिंगटन की रचनाएँ आज भी लोकप्रिय हैं।

ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी
ड्यूक एलिंगटन और उनका ऑर्केस्ट्रा

एडवर्ड कैनेडी का बचपन और युवावस्था

एडवर्ड केनेडी (गायक का असली नाम) का जन्म संयुक्त राज्य अमेरिका - वाशिंगटन के दिल में हुआ था। यह घटना 29 अप्रैल, 1899 को हुई थी। एडवर्ड भाग्यशाली थे क्योंकि उनका जन्म व्हाइट हाउस के बटलर जेम्स एडवर्ड एलिंगटन और उनकी पत्नी डेज़ी कैनेडी एलिंगटन के परिवार में हुआ था। अपने पिता की स्थिति के कारण, लड़का एक धनी परिवार में बड़ा हुआ। उन दिनों काले लोगों के साथ होने वाली सभी समस्याओं से उन्हें दूर कर दिया गया था।

एक बच्चे के रूप में, माँ ने अपने बेटे को सक्रिय रूप से विकसित किया। उसने उसे कीबोर्ड बजाना सिखाया, जिससे एडवर्ड को संगीत के प्रति प्रेम पैदा हुआ। 9 साल की उम्र में, कैनेडी जूनियर ने स्नातक के साथ पढ़ाई शुरू की।

जल्द ही उस आदमी ने अपनी रचनाएँ लिखना शुरू कर दिया। 1914 में उन्होंने सोडा फोंटेन राग रचना लिखी। फिर भी यह नोटिस करना संभव था कि एडवर्ड के लिए नृत्य संगीत पराया नहीं है।

फिर एक विशेष कला विद्यालय ने उनका इंतजार किया। एडवर्ड ने इस अवधि को प्यार से याद किया - उन्हें कक्षा में रचनात्मक माहौल पसंद आया। ग्रेजुएशन के बाद उन्हें पोस्टर आर्टिस्ट की नौकरी मिल गई।

पहली नौकरी ने आदमी को अच्छा पैसा दिलाया, लेकिन मुख्य बात यह है कि उसे पोस्टर बनाने की प्रक्रिया बहुत पसंद आई। एडवर्ड कैनेडी को नियमित रूप से राज्य प्रशासन के आदेशों पर भरोसा था। लेकिन उन्हें जल्द ही एहसास हो गया कि संगीत में उनकी सबसे ज्यादा दिलचस्पी है। बहुत विचार-विमर्श के परिणामस्वरूप, एडवर्ड ने कला को छोड़ दिया, यहां तक ​​कि प्रैट संस्थान में एक पद से भी इनकार कर दिया।

1917 से, एडवर्ड ने संगीत की दुनिया में कदम रखा। कैनेडी ने पेशेवर महानगरीय संगीतकारों से निपुणता की बारीकियों को सीखते हुए पियानो बजाकर अपना जीवनयापन किया।

ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी
ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी

ड्यूक एलिंगटन का रचनात्मक मार्ग

पहले से ही 1919 में, एडवर्ड ने अपना पहला संगीत समूह बनाया। कैनेडी के अलावा, नए समूह में शामिल हैं:

  • सैक्सोफोनिस्ट ओटो हार्डविक;
  • ढोलकिया सन्नी ग्रीर;
  • आर्थर वाटसोल।

जल्द ही किस्मत युवा संगीतकारों पर मेहरबान हो गई। उनके प्रदर्शन को न्यूयॉर्क के एक बार के मालिक ने सुना, जो व्यापार के सिलसिले में राजधानी आया था। समूह के प्रदर्शन से वह हैरान रह गए। कॉन्सर्ट के बाद, बार के मालिक ने लोगों को अनुबंध पर हस्ताक्षर करने की पेशकश की। अनुबंध की शर्तों में कहा गया है कि संगीतकारों को एक निश्चित शुल्क के लिए बार में प्रदर्शन करना होगा। कैनेडी टीम सहमत हो गई। जल्द ही वे वाशिंगटनवासियों की चौकड़ी के रूप में बैरन में पूरी ताकत से प्रदर्शन कर रहे थे।

अंत में, हम संगीतकारों के बारे में बात करने लगे। अब जब बैंड के दर्शकों का विस्तार हो गया है, तो उन्होंने अन्य स्थानों पर भी खेलना शुरू कर दिया है। उदाहरण के लिए, समूह अक्सर टाइम्स स्क्वायर में स्थित "हॉलीवुड क्लब" में आया था। लगभग सारा पैसा कैनेडी ने शिक्षा पर खर्च किया। उन्होंने स्थानीय संगीत गुरुओं से पियानो की शिक्षा ली।

मेरे करियर का एक महत्वपूर्ण मोड़

चौकड़ी की सफलता ने संगीतकारों को प्रभावशाली लोगों से मिलने की अनुमति दी। कैनेडी का बटुआ बिलों से भरा हुआ था। अब युवा संगीतकार ने अधिक चमकीले और स्टाइलिश कपड़े पहने। बैंड के सदस्यों ने उन्हें "ड्यूक" ("ड्यूक" के रूप में अनुवादित) उपनाम दिया।

1920 के दशक के मध्य में, एडवर्ड इरविन मिल्स से मिले। थोड़ी देर बाद, वह संगीतकार का मैनेजर बन गया। यह इरविन था जिसने कैनेडी को अपनी रचनात्मक दिशा बदलने और एक रचनात्मक छद्म नाम लेने का सुझाव दिया था। इसके अलावा, मिल्स ने एडवर्ड को "वाशिंगटनियंस" नाम के बारे में भूलने और "ड्यूक एलिंगटन और उनके ऑर्केस्ट्रा" नाम के तहत प्रदर्शन करने की सलाह दी।

1927 में, कैनेडी और उनकी टीम न्यूयॉर्क के कॉटन क्लब जैज़ क्लब में चली गई। इस अवधि को बैंड के प्रदर्शनों की सूची पर कड़ी मेहनत की विशेषता है। जल्द ही संगीतकारों ने क्रियोल लव कॉल, ब्लैक एंड टैन फैंटेसी और द मूचे गाने जारी किए।

1920 के दशक के अंत में, ड्यूक एलिंगटन और उनके ऑर्केस्ट्रा ने फ्लोरेंज़ ज़िगफेल्ड म्यूजिकल थिएटर में प्रदर्शन किया। तब पंथ संगीत रचना मूड इंडिगो को आरसीए रिकॉर्ड्स रिकॉर्डिंग स्टूडियो में रिकॉर्ड किया गया था। समूह के अन्य गीत अक्सर देश के रेडियो स्टेशनों पर सुने जाते थे।

कुछ साल बाद, समूह एलिंगटन जैज़ एन्सेम्बल के पहले दौरे पर गया। 1932 में, ड्यूक और उनकी टीम ने कोलंबिया विश्वविद्यालय में प्रदर्शन किया।

ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी
ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी

ड्यूक एलिंगटन की लोकप्रियता का शिखर

संगीत समीक्षक 1930 के दशक की शुरुआत को ड्यूक एलिंगटन के संगीत करियर के चरम पर मानते हैं। यह इस अवधि के दौरान था कि संगीतकार ने इट डोन्ट मीन ए थिंग और स्टार-क्रॉस्ड लवर्स की रचनाएँ जारी कीं।

आलोचकों का कहना है कि ड्यूक एलिंगटन 1933 में स्टॉर्मी वेदर एंड सोफिस्टिकेटेड लेडी गाने लिखते हुए स्विंग शैली के "पिता" बन गए। संगीतकारों की व्यक्तिगत विशेषताओं को जानकर कैनेडी एक अनूठी ध्वनि बनाने में सक्षम थे। ड्यूक ने विशेष रूप से सैक्सोफोनिस्ट जॉनी हॉजेस, ट्रम्पेटर फ्रैंक जेनकिंस और ट्रॉमबॉनिस्ट जुआन टिज़ोल को चुना।

उसी 1933 में, ड्यूक और उनकी टीम अपने पहले यूरोपीय दौरे पर गई। संगीतकारों के जीवन में यह एक अविस्मरणीय घटना थी। टीम ने लोकप्रिय लंदन कॉन्सर्ट हॉल "पैलेडियम" में प्रदर्शन किया।

यूरोपीय दौरे के बाद, संगीतकार आराम करने वाले नहीं थे। तथ्य यह है कि लगभग हर यूरोपीय देश में उनका स्वागत किया गया और दौरे को जारी रखने के लिए प्रेरित किया।

इस बार उन्होंने दक्षिण और फिर उत्तरी अमेरिका में प्रदर्शन किया। दौरे के अंत में, एलिंगटन ने ट्रैक प्रस्तुत किया, जो तुरंत हिट हो गया। हम बात कर रहे हैं संगीत रचना कारवां की। गाने के रिलीज़ होने के बाद, ड्यूक एक स्थापित अमेरिकी संगीतकार बन गए।

रचनात्मक संकट

जल्द ही, ड्यूक की व्यक्तिगत त्रासदी हुई। सच तो यह है कि 1935 में उनकी मां का देहांत हो गया था। निकटतम व्यक्ति के खोने से संगीतकार बहुत परेशान था। वह डिप्रेशन में डूबे हुए थे। तथाकथित रचनात्मक संकट का "युग" आ गया है।

केवल संगीत ही कैनेडी को सामान्य जीवन में वापस ला सकता था। संगीतकार ने टेंपो में रिमिनिसिंग नामक रचना लिखी, जो कि पहले लिखी गई हर चीज से गंभीर रूप से अलग थी।

1936 में, ड्यूक ने पहली बार एक फिल्म के लिए संगीत स्कोर लिखा था। उन्होंने सैम वुड द्वारा निर्देशित और मार्क्स ब्रदर्स के हास्य कलाकारों द्वारा अभिनीत फिल्म के लिए गीत लिखा। कुछ साल बाद, उन्होंने फिलहारमोनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के एक कंडक्टर के रूप में अंशकालिक काम किया, जिसने सेंट रेजिस होटल में प्रदर्शन किया।

1939 में, ड्यूक एलिंगटन की टीम में नए संगीतकार शामिल हुए। हम बात कर रहे हैं टेनर सैक्सोफोनिस्ट बेन वेबस्टर और डबल बेसिस्ट जिम ब्लैंटन की। संगीतकारों के आने से केवल रचनाओं की ध्वनि में सुधार हुआ। इसने ड्यूक को एक और यूरोपीय दौरे पर जाने के लिए प्रेरित किया। जल्द ही, केनेडी की प्रतिभा और गीतों को उच्चतम स्तर पर पहचाना जाने लगा। ड्यूक के प्रयासों की लियोपोल्ड स्टोकोव्स्की और रूसी संगीतकार इगोर स्ट्राविंस्की ने सराहना की।

युद्ध काल के दौरान ड्यूक एलिंगटन की गतिविधियाँ

तब संगीतकार ने फिल्म "केबिन इन द क्लाउड्स" के लिए रचनाएँ लिखीं। 1942 में, ड्यूक एलिंगटन ने कार्नेगी हॉल में एक पूर्ण सभागार का निर्माण किया। उन्होंने द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान यूएसएसआर का समर्थन करने के लिए प्रदर्शन से अर्जित सभी पैसे दान कर दिए।

जैसे ही द्वितीय विश्व युद्ध समाप्त हुआ, लोगों की संगीत, विशेष रूप से जैज़ में रुचि कम होने लगी। लोग अवसाद में डूबे हुए थे, और ज़ाहिर है, केवल एक चीज जो उन्हें चिंतित करती थी, वह थी उनकी वित्तीय स्थिति।

ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी
ड्यूक एलिंगटन (ड्यूक एलिंगटन): कलाकार की जीवनी

ड्यूक और उनकी टीम कुछ समय तक तैरती रही। लेकिन फिर केनेडी की वित्तीय स्थिति खराब हो गई, और वह संगीतकारों के प्रदर्शन के लिए भुगतान नहीं कर सका। टीम का अस्तित्व समाप्त हो गया। एलिंगटन ने खुद को अतिरिक्त आय पाया। उन्होंने फिल्मों के लिए संगीत लिखना शुरू किया।

फिर भी, संगीतकार ने जैज़ में लौटने की उम्मीद नहीं छोड़ी। और उन्होंने इसे 1956 में किया, अविश्वसनीय रूप से करामाती और शानदार। संगीतकार ने न्यूपोर्ट में शैली समारोह में प्रदर्शन किया। अरेंजर विलियम स्ट्रेहॉर्न और नए कलाकारों की मदद से, एलिंगटन ने संगीत प्रेमियों को लेडी मैक और हाफ द फन जैसी रचनाओं से प्रसन्न किया। दिलचस्प बात यह है कि गाने शेक्सपियर की रचनाओं पर आधारित थे।

लेकिन 1960 के दशक ने संगीतकार के लिए एक नई सांस खोली। यह अवधि ड्यूक के करियर में लोकप्रियता का दूसरा शिखर था। संगीतकार को लगातार 11 ग्रैमी पुरस्कारों से सम्मानित किया गया।

1960 के दशक के अंत में, एलिंगटन को ऑर्डर ऑफ फ्रीडम से सम्मानित किया गया था। यह पुरस्कार संयुक्त राज्य अमेरिका के राष्ट्रपति रिचर्ड निक्सन द्वारा संगीतकार को प्रदान किया गया था। तीन साल बाद, नए अमेरिकी राष्ट्रपति, लिंडन जॉनसन द्वारा ड्यूक को पुरस्कार प्रदान किया गया।

ड्यूक एलिंगटन: निजी जीवन

ड्यूक ने 19 साल की उम्र में शादी की। संगीतकार की पहली पत्नी एडना थॉम्पसन थीं। आश्चर्यजनक रूप से, एलिंगटन अपने दिनों के अंत तक इस महिला के साथ विवाह में रहे। दंपति का एक बेटा मर्सर था, जिसका जन्म 1919 में हुआ था।

ड्यूक एलिंगटन की मृत्यु

संगीतकार पहली बार तब अस्वस्थ महसूस कर रहे थे जब वह फिल्म माइंड एक्सचेंज के एक गाने पर काम कर रहे थे। पहले लक्षणों के कारण ड्यूक को कोई गंभीर चिंता नहीं हुई।

1973 में, मशहूर हस्तियों ने एक निराशाजनक निदान किया - फेफड़े का कैंसर। एक साल बाद, ड्यूक को निमोनिया हो गया और उसकी हालत काफी बिगड़ गई।

24 मई, 1974 को ड्यूक एलिंगटन का निधन हो गया। प्रसिद्ध संगीतकार को तीन दिन बाद ब्रोंक्स में स्थित न्यूयॉर्क के सबसे पुराने कब्रिस्तान, वुडलॉन में दफनाया गया था।

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जैजमैन को मरणोपरांत पुलित्जर पुरस्कार से सम्मानित किया गया। 1976 में उनके नाम पर केंद्र की स्थापना की गई। कमरे में आप संगीतकार की कई तस्वीरें देख सकते हैं।

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