डार्कथ्रोन सबसे प्रसिद्ध नॉर्वेजियन मेटल बैंड में से एक है जो लगभग 30 वर्षों से अधिक समय से है।
और इतने महत्वपूर्ण समय के लिए, परियोजना के ढांचे के भीतर कई बदलाव हुए हैं। संगीत युगल ध्वनि के साथ प्रयोग करते हुए विभिन्न शैलियों में काम करने में कामयाब रहे।
मृत्यु धातु से शुरू होकर, संगीतकारों ने काले धातु पर स्विच किया, जिसकी बदौलत वे पूरी दुनिया में प्रसिद्ध हो गए। हालांकि, 2000 के दशक में, बैंड ने पुराने स्कूल क्रस्ट पंक और स्पीड मेटल के पक्ष में दिशा बदल दी, इस प्रकार लाखों "प्रशंसकों" को आश्चर्यचकित कर दिया।
हम आपको इस नॉर्वेजियन टीम की जीवनी से परिचित होने के लिए आमंत्रित करते हैं, जिसने एक लंबा सफर तय किया है।
डार्कथ्रोन बैंड का प्रारंभिक चरण
अधिकांश श्रोता डार्कथ्रोन को काले धातु से जोड़ते हैं, जिसमें संगीतकार अविश्वसनीय सफलता हासिल करने में कामयाब रहे। हालाँकि, युगल ने इससे बहुत पहले अपना रचनात्मक मार्ग शुरू कर दिया था।
पहला कदम 1986 में उठाया गया था, जब ब्लैक डेथ नाम का एक समूह सामने आया था। फिर भारी संगीत, मौत की धातु की लोकप्रिय चरम शैली थी, जिसे स्कैंडिनेवियाई दृश्य पर व्यापक रूप से दर्शाया गया था।
इसलिए युवा संगीतकारों ने इस दिशा में काम करना शुरू किया। उस समय, समूह में न केवल डार्कथ्रोन समूह गिल्वे नागेल और टेड स्केजेलम के अमर नेता शामिल थे, बल्कि कई अन्य सदस्य भी थे। लाइन-अप में गिटारवादक एंड्रेस रिस्बर्गेट और बासवादक इवर एंगर भी शामिल थे।
जल्द ही बैंड के पास ट्रैश कोर और ब्लैक इज ब्यूटीफुल का पहला डेमो था। इन दो रचनाओं को जारी करने के बाद, संगीतकारों ने डार्कथ्रोन के पक्ष में नाम बदलने का फैसला किया। उसके बाद, डग नीलसन टीम में शामिल हो गए।
इस रचना में, समूह ने कई और रिकॉर्ड जारी किए जिन्होंने संगीत लेबल का ध्यान आकर्षित किया। इसने डार्कथ्रोन को पीसविले रिकॉर्ड्स के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करने की अनुमति दी। उन्होंने सोलसाइड जर्नी के पहले पूर्ण लंबाई वाले एल्बम की रिकॉर्डिंग में योगदान दिया।
डार्कथ्रोन समूह ने बाद में जो कुछ भी खेला, उससे यह रिकॉर्ड मौलिक रूप से अलग था। रिकॉर्डिंग स्कैंडिनेवियाई स्कूल के क्लासिक डेथ मेटल के ढांचे के भीतर कायम है। लेकिन जल्द ही समूह की विचारधारा नाटकीय रूप से बदल गई, जिससे ध्वनि में बदलाव आया।
काली धातु का युग
सोलसाइड जर्नी एल्बम के रिलीज़ होने के बाद, संगीतकारों ने यूरोनिमस से मुलाकात की। वह नार्वे के भूमिगत क्षेत्र का नया वैचारिक नेता बन गया।
Euronymous अपने स्वयं के काले धातु बैंड हाथापाई के प्रमुख थे, जो लोकप्रिय हो रहा था। Euronymous ने अपना स्वतंत्र लेबल बनाया, जिसने उन्हें बिना बाहरी मदद के एल्बम जारी करने की अनुमति दी।
Euronymous के काले धातु आंदोलन के समर्थक और भी अधिक हो गए। इसके रैंकों में बर्ज़म, अमर, गुलाम और सम्राट जैसे पंथ बैंड के सदस्य शामिल थे। यह वह था जिसने दर्जनों प्रतिभाशाली संगीतकारों के लिए मार्ग प्रशस्त करते हुए नॉर्वेजियन धातु दृश्य के तेजी से विकास में योगदान दिया।
जल्द ही वे बैंड डार्कथ्रोन के संगीतकारों में शामिल हो गए, जिससे आक्रामक काले धातु के पक्ष में शैली में बदलाव आया। समूह ने "लाइव" प्रदर्शन करने से इनकार कर दिया। और मेकअप के तहत अपने चेहरे को छुपाना भी शुरू कर दिया, जिसे बाद में "कॉर्प्सपेंट" कहा गया।
समूह में केवल दो लोग रह गए - गिलवे नागेल और टेड स्केजेलम। सोनोरस छद्म नामों के साथ आने के बाद, संगीतकारों ने पहला ब्लैक मेटल एल्बम बनाना शुरू किया।
इन वर्षों में, कई रिकॉर्ड एक साथ जारी किए गए हैं जिन्होंने नॉर्वेजियन भूमिगत संगीत की छवि को बदल दिया है। एक अंत्येष्टि चंद्रमा के तहत और ट्रांसिल्वेनियन हंगर ऐसे सिद्धांत बन गए जो उन वर्षों के कई महत्वाकांक्षी संगीतकारों द्वारा निर्देशित थे।
इन पूर्ण-लंबाई वाले एल्बमों की ध्वनि उस शैली की अवधारणाओं को ध्यान में रखते हुए थी जिसमें बैंड 10 से अधिक वर्षों से खेल रहा था। इस अवधि के दौरान, डार्कथ्रोन दुनिया भर के दर्जनों प्रसिद्ध बैंडों को प्रभावित करते हुए, काले धातु का एक जीवित क्लासिक बन गया है। हालाँकि, शैली का रूपांतर वहाँ समाप्त नहीं हुआ।
डार्कथ्रोन का क्रस्ट पंक की ओर प्रस्थान
2000 के दशक के मध्य तक, जब काली धातु एक लंबे संकट से गुजर रही थी, तब बैंड ने अपनी छवि को मौलिक रूप से बदलने का फैसला किया। कई सालों तक, फेनरीज़ और नोक्टर्नो कल्टो मेकअप के पीछे छिप गए, उनके रचनात्मक काम को रहस्य से भर दिया।
लेकिन पहले से ही 2006 में, संगीतकारों ने डिस्क द कल्ट इज़ अलाइव जारी की। एल्बम क्रस्ट पंक के ढांचे के भीतर बनाया गया था, और इसमें क्लासिक ओल्ड स्कूल स्पीड मेटल के तत्व भी शामिल थे।
इसके अलावा, संगीतकारों ने अपने चेहरे को छुपाना बंद कर दिया, पुस्तिकाओं की तस्वीरों में अपने सामान्य रूप में दिखाई दे रहे थे। युगल के अनुसार, निर्णय 1980 के दशक के संगीत के लिए उनके व्यक्तिगत शौक से प्रेरित था। फेनरीज़ और नोक्टर्नो कल्टो संगीत की इन शैलियों को सुनते हुए बड़े हुए हैं, इसलिए उनका हमेशा से ऐसा कुछ रिकॉर्ड करने का सपना था।
"प्रशंसकों" की राय विभाजित थी। एक ओर, एल्बम ने नए प्रशंसकों की एक सेना को आकर्षित किया। दूसरी ओर, समूह ने कुछ रूढ़िवादी काले धातुवादियों को खो दिया है जो नए के लिए बंद हैं।
इसके बावजूद, संगीतकारों ने थीम को विकसित करना जारी रखा, कई क्रस्ट पंक एल्बम जारी किए, काले धातु की अवधारणाओं को छोड़ दिया। द सर्कल द वैगन्स एल्बम में स्वच्छ स्वर थे। और संग्रह द अंडरग्राउंड रेसिस्टेंस में ब्रिटिश स्कूल के पारंपरिक भारी धातु की शैली में गाने थे।
डार्कट्रॉन समूह अब
फिलहाल, डार्कथ्रोन जोड़ी ने अपनी सक्रिय रचनात्मक गतिविधि जारी रखी है, जो प्रशंसकों को नई रिलीज़ से प्रसन्न करती है। नॉर्वेजियन ब्लैक मेटल दृश्य में अपने सहयोगियों के विपरीत, संगीतकार अब मेकअप के पीछे नहीं छिपते, एक खुले जीवन का नेतृत्व करते हैं।
संगीतकारों पर उन अनुबंधों का बोझ नहीं होता है जो उन्हें कुछ सीमाओं के भीतर रखने के लिए बाध्य करते हैं। संगीतकारों के पास रचनात्मक स्वतंत्रता होती है, जब रचित सामग्री को पूर्णता में लाया जाता है तो एल्बम जारी करते हैं। इसने बैंड डार्कथ्रोन को कई वर्षों तक स्कैंडिनेवियाई चरम संगीत के शीर्ष पर रहने की अनुमति दी।
