अविया सोवियत संघ (और बाद में रूस में) में एक प्रसिद्ध संगीत समूह है। समूह की मुख्य शैली रॉक है, जिसमें आप कभी-कभी पंक रॉक, न्यू वेव (न्यू वेव) और आर्ट रॉक के प्रभाव को सुन सकते हैं। सिंथ-पॉप भी उन शैलियों में से एक बन गया है जिसमें संगीतकार काम करना पसंद करते हैं।
अविया समूह के प्रारंभिक वर्ष
समूह का आधिकारिक तौर पर 1985 के पतन में गठन किया गया था। हालाँकि, एविया टीम पहली बार 1986 की शुरुआत में ही मंच पर दिखाई दी थी। उस समय, संगीतकारों ने "संगीतकार जुडोव के जीवन से" सामग्री प्रस्तुत की। यह एल्बम प्रारूप में गीतों का एक छोटा संग्रह है, जिसमें शैलियों और शैलियों का उज्ज्वल संयोजन दिखाया गया है।
पहले गाने से 1980 के दशक के शुरुआती इलेक्ट्रॉनिक संगीत में डूबने का अहसास हुआ। हालांकि, स्ट्रिंग्स और पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स को जल्द ही सुना गया, जिसने तुरंत इलेक्ट्रॉनिक्स में एक रॉक वातावरण पेश किया - 1980 के दशक के सोवियत संगीत के लिए एक दिलचस्प घटना। कार्यक्रम को पहली बार लेनिनग्राद में संस्कृति के स्थानीय सदनों में से एक में दिखाया गया था।
उस समय के कई रॉक संगीतकारों की तरह, अविया समूह का पहले एक संगीत कार्यक्रम था, और फिर एक पूर्ण लंबाई वाला एल्बम। सोवियत रॉकर्स के लिए यह एक स्वाभाविक स्थिति है। एक पूर्ण एल्बम रिकॉर्ड करना लगभग असंभव था - दोनों वित्तीय कारणों से और सेंसरशिप के कारण। इसलिए, शुरुआत में लोगों ने संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन के लिए कई गीत लिखे।
समूह "अविया" का नाम एक संक्षिप्त नाम है और "एंटी-वोकल-इंस्ट्रूमेंटल पहनावा" के लिए खड़ा है। यह उस समय के सोवियत पहनावा का एक प्रकार का उपहास है। उसी समय, यह एक विशिष्ट चौकड़ी थी। समूह में तीन मुख्य सदस्य हैं, उनमें से प्रत्येक को एक भूमिका निभानी है।
मंच पर लोग
एक विशिष्ट प्रायोगिक ध्वनि के साथ वाद्य व्यवस्था सरल स्वरों के साथ थी। लेकिन एक और विशेषता थी - समूह ने अपने काम में महत्वपूर्ण संख्या में विभिन्न उपकरणों का उपयोग किया। लेकिन टीम में अभी भी कुछ सदस्य थे।
नतीजतन, संगीतकारों को न केवल उपकरणों पर एक दूसरे को बदलना सीखना पड़ा, बल्कि दर्शकों को प्रस्तुति के संबंध में उनके साथ कुछ करना भी सीखना पड़ा। तथ्य यह है कि मंच पर सब कुछ इस तरह से दिखता था कि संगीतकार बस मंच के चारों ओर एक उपकरण से दूसरे में भागते थे।
आउटपुट को बहुत मौलिक माना गया था। संगीतकारों ने इससे एक शो बनाने का फैसला किया, और अपने "चारों ओर दौड़ना" को एक छोटे से उत्पादन में बदल दिया, जो दर्शकों से देखना दिलचस्प होगा। इसलिए, पैंटोमाइम में लगे शोमैन और लोगों को समूह में आमंत्रित किया गया था।
बैंड को अपना ग्राफिक कलाकार और दो और पेशेवर सैक्सोफोन खिलाड़ी मिले। उस क्षण से, यह एक पेशेवर पहनावा की तरह और भी अधिक हो गया, जिसमें कई सदस्यों ने मंच पर एक वास्तविक शो आयोजित करने का शानदार काम किया।
वास्तव में, इसने (अच्छे तरीके से) जनता और आलोचकों को थोड़ा भ्रमित किया है। कलाबाजी के तत्व, जिम्नास्टिक प्रदर्शनों में दिखाई देने लगे, पैंटोमाइम संगीत कार्यक्रमों का एक बहुत ही "अक्सर अतिथि" बन गया। उदाहरण के लिए, एविया समूह मंच पर एथलीटों की परेड का अनुकरण कर सकता है।
समूह ने न केवल यूएसएसआर में, बल्कि विदेशों में भी जनता का ध्यान आकर्षित किया। विशेष रूप से, कई प्रकाशनों के पृष्ठों पर अमेरिकी पत्रकारों द्वारा उनकी शैली की अत्यधिक सराहना की गई। संगीतकार सालाना प्रमुख त्योहारों और प्रतियोगिताओं में गए, पुरस्कार जीते और अपने काम के कई प्रशंसक प्राप्त किए।
विशेष रूप से, लेनिनग्राद रॉक क्लब महोत्सव में उनके कौशल की अत्यधिक सराहना की गई। इस कार्यक्रम में, आयोजकों ने समूह की मंच पर बदलने की क्षमता के साथ-साथ वाद्य यंत्र बजाने की क्षमता पर काफी ध्यान दिया।
समूह "अविया" का काम करता है
कुछ समय बाद, कंपनी "मेलोडी" ने एक पूर्ण डिस्क जारी करने का फैसला किया, जिसे "वीएसईएम" कहा जाता था। कई हजार प्रतियों का प्रचलन बहुत जल्दी बिक गया और समूह को भ्रमण करने का अवसर मिला। दिलचस्प बात यह है कि कुछ संगीत कार्यक्रम विदेशों में आयोजित किए गए थे। इसलिए, टीम ने यूगोस्लाविया, फिनलैंड और कई अन्य देशों का दौरा किया जहां सोवियत रॉक अत्यधिक मूल्यवान था।
सफलता न केवल अन्य देशों में, बल्कि मूल सोवियत संघ में भी दिखाई दे रही थी। विशेष रूप से, संघ के केंद्रीय टेलीविजन पर कई गीतों का बार-बार प्रदर्शन किया गया। हिट "हॉलिडे", "आई डोंट लव यू" और कई अन्य गीतों को पूरे देश ने पहचाना। हालाँकि, 1990 से 1995 तक समूह के जीवन में एक रचनात्मक विराम आया।
1996 में, एक नया डिस्क "सही - विश्वास करने के लिए!" जारी किया गया था। जनता के साथ सफलता के बावजूद, यह अभी भी अंतिम रिलीज है। तब से, टीम केवल संयुक्त संगीत कार्यक्रम करने के लिए एकत्रित हुई है। ज्यादातर यह त्योहारों या स्मृति की शाम के ढांचे के भीतर हुआ। आखिरी सार्वजनिक प्रदर्शन 2019 में हुआ था।
यह दिलचस्प है कि अलग-अलग समय में लगभग 18 लोग रचना में शामिल थे। उनमें से ज्यादातर संगीतकारों या मनोरंजनकर्ताओं को मंच प्रदर्शन के लिए काम पर रखा गया था। सैक्सोफोनिस्ट और शोमेन को नियमित रूप से आमंत्रित किया गया, जिन्होंने संगीत कार्यक्रम कार्यक्रम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बनाया। आज तक, उसी मूल और उच्च-गुणवत्ता वाले संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन का एक उदाहरण खोजना मुश्किल है।
