Apocalyptica हेलसिंकी, फ़िनलैंड से एक बहु-प्लैटिनम सिम्फ़ोनिक धातु बैंड है।
Apocalyptica पहली बार एक धातु श्रद्धांजलि चौकड़ी के रूप में बनाई गई थी। तब बैंड ने पारंपरिक गिटार के उपयोग के बिना नियोक्लासिकल मेटल शैली में काम किया।
एपोकैलिप्टिका की शुरुआत
चार सेलोस (1996) द्वारा पहला एल्बम प्ले मेटालिका, हालांकि उत्तेजक, दुनिया भर के चरम संगीत के आलोचकों और प्रशंसकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त किया गया था।
कठोर ध्वनि (अक्सर अन्य संगीतकारों के साथ) परिष्कृत शास्त्रीय तकनीकों का उपयोग करके बनाई जाती है, उपकरणों के उपयोग पर पुनर्विचार करने की क्षमता, साथ ही पर्क्युसिव रिफ़्स।
समूह अपने संगीत को दुनिया भर में एक लोकप्रिय नवशास्त्रीय लहर में बदलने में सफल रहा है।
अन्य कलाकारों के साथ सहयोग
एपोकैलिप्टिका मूल रूप से एक चौकड़ी थी जिसमें केवल सेलोस शामिल थे। लेकिन बाद में समूह एक तिकड़ी बन गया, फिर एक ढोलकिया और एक गायक शामिल हो गए। 7वीं सिम्फनी (2010) में उन्होंने ड्रमर डेव लोम्बार्डो (स्लेयर) और गायक गेविन रॉसडेल (बुश) और जो डुप्लैंटियर (गोजिरा) के साथ काम किया।
संगीतकारों ने सिपुल्टुरा और अमोन अमरथ एल्बमों में अतिथि भूमिका निभाई। उन्होंने एक बार नीना हेगन के समर्थन बैंड के रूप में दौरा किया।
एपोकैलिप्टिका की ध्वनि का विकास
जबकि एपोकैलिप्टिका की ध्वनि थ्रैश मेटल से एक नरम ध्वनि में स्थानांतरित हो गई, बैंड ने दो एल्बम जारी किए: कल्ट और शैडोमेकर। ध्वनि विकसित हो गई है, अब यह एक प्रगतिशील, सिंफ़नी धातु ध्वनि है।
एपोकैलिप्टिका में मूल रूप से शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित सेलिस्ट शामिल थे: इक्की टॉपपिनेन, मैक्स लिल्जा, एंटेरो मैनिनेन और पावो लोटजोनेन।
पहली सफलता
बैंड ने 1996 में फोर सेलोस द्वारा प्ले मेटालिका के साथ अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रदर्शन किया। इस एल्बम ने उनके भारी धातु के प्यार के साथ उनके औपचारिक सेलो अनुभव को जोड़ा।
एल्बम शास्त्रीय प्रशंसकों और मेटलहेड्स दोनों के साथ लोकप्रिय हो गया। दो साल बाद, एपोकैलिप्टिका इनक्विजिशन सिम्फनी के साथ फिर से उभरी। इसमें फेथ नो मोर और पनटेरा सामग्री के कवर संस्करण शामिल हैं।
जल्द ही मैनिनेन ने समूह छोड़ दिया और उसकी जगह पर्टु किविलाकोसो ने ले ली।
बैंड के सदस्यों ने कल्ट (2001) और रिफ्लेक्शंस (2003) के मिश्रण में डबल बास और पर्क्यूशन भी जोड़ा, जिसमें स्लेयर के अतिथि ड्रमर डेव लोम्बार्डो शामिल थे। मैक्स लिल्जा ने बैंड छोड़ दिया और मिक्को सायरन स्थायी ड्रमर के रूप में शामिल हो गए।
सर्वनाश समूह के बाद के कार्य
दिवा नीना हेगन की विशेषता वाले बोनस ट्रैक के साथ रिफ्लेक्शंस संशोधित के रूप में प्रतिबिंबों को फिर से जारी किया गया। 2005 में, एपोकैलिप्टिका नाम का काम जारी किया गया था।
2006 में, एम्प्लीफाइड: ए डिकेड ऑफ रीइनवेंटिंग द सेलो कलेक्शन जारी किया गया था। अगले वर्ष वर्ल्ड्स कोलाइड के लिए बैंड स्टूडियो लौट आया।
समूह गायक Rammstein लिंडमैन तक डेविड बॉवी के हेल्डेन के जर्मन संस्करण को गाते हुए एल्बम में दिखाई दिए। Apocalyptica ने 2008 में एक लाइव एल्बम जारी किया। इसके बाद गेविन रॉसडेल, ब्रेंट स्मिथ (शाइनडाउन), लेसी मोस्ले (फ्लाईलीफ) के प्रदर्शन के साथ साहसिक 7वीं सिम्फनी (2010) हुई।
2013 में बैंड ने महत्वाकांक्षी सीडी वैगनर रीलोडेड: लाइव इन लीपज़िग जारी की। और 2015 में, संगीतकारों ने अपना आठवां स्टूडियो एल्बम शैडोमेकर जारी किया। उन्होंने फ्रेंकी पेरेज़ की प्रतिभा पर भरोसा करने के पक्ष में गायकों की बदलती लाइन-अप को छोड़ दिया।
2017 और अगले वर्ष के दौरान, बैंड ने अपनी पहली एल्बम की 20 वीं वर्षगांठ मनाने के लिए दौरा किया।
नाटकों मेटालिका: लाइव को 2019 के वसंत में रिलीज़ किया गया था जब बैंड एक स्टूडियो एल्बम लिख रहा था और रिकॉर्ड कर रहा था।
समूह के काम से परिचित होने के कुछ कारण
1) उन्होंने अपनी अनूठी शैली बनाई।
एपोकैलिप्टिका ने 1996 में दृश्य में प्रवेश किया। ऐसे संगीतकारों को कभी किसी ने नहीं देखा। उन्होंने न केवल लोगों के धातु को देखने के तरीके को बदल दिया, उन्होंने सेलो पर सिम्फोनिक धातु की शैली भी बनाई।
जबकि कई लोगों ने उनके नक्शेकदम पर चलना शुरू किया है, किसी ने भी समान प्रतिभा और ड्राइव के साथ ऐसा नहीं किया है। फोर सेलोस का प्लेज़ मेटालिका एल्बम मेटल बैंड के हिट्स के लिए एक नया तरीका था। बैंड अपोकैलिप्टिका इन सभी वर्षों में एक ही नस में खेलना जारी रखता है।
2) मंच पर खेलने की निपुणता।
हर बार एपोकैलिप्टिका मंच लेती है, यह स्पष्ट होता है कि वे इसे कितना प्यार करते हैं। पिछले दौरे पर एंटेरो के साथ, बैंड अपने खेल के शीर्ष पर था। चार सेलिस्ट और ड्रमर के बीच बातचीत देखना दिलचस्प था।
खेल की अद्भुत गुणवत्ता और उनकी अविश्वसनीय ऊर्जा मंत्रमुग्ध कर देने वाली है। समूह आसानी से धीमी सिम्फ़ोनिक उत्कृष्ट कृतियों से कठिन और ऊर्जावान रॉक गीतों की ओर बढ़ता है। संगीतकार दर्शकों को भावनाओं की यात्रा पर ले गए, जिसने संगीत कार्यक्रम के अंत तक सभी को संतुष्ट कर दिया।
3) हास्य।
बैंड ने कभी भी खुद को बहुत गंभीरता से नहीं लिया और वे मंच पर और बाहर मस्ती करने से नहीं डरते। उनके सेट में हमेशा कुछ हास्य क्षण होते हैं। हाइलाइट्स में से एक था एंटेरो को धमकाया जा रहा था और पावो को नृत्य के लिए आमंत्रित करने के लिए पर्टु की हिम्मत थी। उसने जल्दी से उसका प्रस्ताव स्वीकार कर लिया। और उसने एक कुर्सी खींची और एक स्ट्रिपटीज़ नृत्य करने के लिए खड़ा हुआ, अपनी पैंट उतारी और सभी को अपने बॉक्सर शॉर्ट्स दिखाए।
4) दोस्ती।
ऐसा बैंड मिलना दुर्लभ है जो तब तक साथ रहता है जब तक वे प्रदर्शन कर रहे हों, सामग्री रिकॉर्ड कर रहे हों, यात्रा और खेल का आनंद लेना जारी रखते हों। लेकिन यह तथ्य कि एपोकैलिप्टिका के सदस्य एक-दूसरे के साथ रहना पसंद करते हैं, प्रेरणादायक था। मंच पर उनकी बातचीत उनके लाइव प्रदर्शन के प्रमुख भागों में से एक है। और कई कारणों में से एक कारण यह भी है कि क्यों "प्रशंसक" इस समूह में वापस आते रहते हैं।
सामान्य ध्वनि को बदलने की क्षमता। एपोकैलिप्टिका प्रयोग करने और नई चीजों को आजमाने से कभी नहीं डरती। और इन वर्षों में, बैंड ने अपनी "मूल" ध्वनि का विस्तार किया है, न केवल अपनी रचनाएँ बना रहा है, बल्कि स्वर, ताल वाद्य और विभिन्न शैलियों में खेल भी जोड़ रहा है। संगीतकारों ने दुनिया भर में 4 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे हैं।
